ศิลปินชาวแคนาดาที่สำคัญสิบคนที่คุณควรรู้

แม้ว่าจะเป็นที่รู้จักกันดีว่าเป็นที่รกร้างว่างเปล่าอันกว้างใหญ่ของแคนาดา แต่แคนาดาก็เป็นแหล่งรวมของวัฒนธรรมที่มีชีวิตชีวา รายชื่อศิลปินชาวแคนาดาผู้ยิ่งใหญ่สิบคนนี้เน้นความสามารถในการสร้างสรรค์สองประเภท: ผู้ที่ประวัติศาสตร์และประเพณีของแคนาดามีอิทธิพลอย่างยิ่งต่อการพัฒนางานของพวกเขาและผู้ที่เข้าใกล้โลกมากขึ้น ไม่ว่าในกรณีใดศิลปินที่ได้รับการคัดเลือกแสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งของผลงานศิลปะของประเทศ

เอมิลี่คาร์ (2414-2488)

เอมิลี่คาร์เกิดที่แวนคูเวอร์ประเทศแคนาดาและใช้เวลาเขียนงานและวาดภาพในหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับชนพื้นเมืองของแปซิฟิกตะวันตกเฉียงเหนือ คาร์เดินทางไปที่ Ucluelet ในปี ค.ศ. 1898 ในการเดินทางครั้งแรกของเธอในหลาย ๆ ครั้งที่ได้แรงบันดาลใจจากงานศิลปะเพื่อสร้างผลงานท่ามกลางผู้คน Nuu-chah-nulth ในปี 1910 ศิลปินได้เดินทางไปยุโรปเพื่อให้ความรู้เกี่ยวกับแนวโน้มทางศิลปะที่โดดเด่นของยุคนั้นและเมื่อเธอกลับมาเธอก็กลายเป็นหนึ่งในศิลปินผู้บุกเบิกการวาดภาพสมัยนิยมและโพสต์อิมเพรสชันนิสต์ในแคนาดา ความสนใจของศิลปินพัฒนาขึ้นเมื่อเวลาผ่านไปและภูมิทัศน์แทนที่จะเป็นคนพื้นเมือง

Shary Boyle (บี 1972)

ในฐานะที่เป็นตัวแทนของศาลาแคนาดาสำหรับนครเวนิสที่ 55, Shary Boyle ได้เข้ามาแทนที่เธอในระดับแนวหน้าของวงการศิลปะร่วมสมัยระดับนานาชาติ จบการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบออนแทรีโอ Boyle ลัดเลาะไปตามสื่อต่าง ๆ รวมถึงประติมากรรมภาพวาดภาพวาดการติดตั้งและการแสดงในการสำรวจเรื่องเพศความอยุติธรรมในชั้นเรียนและเพศและประสบการณ์ทางเลือกของมนุษย์ผ่านการสร้างสรรค์ บ่อยครั้งที่ชาวบ้าน, โลก ดนตรีมีบทบาทในการติดตั้งบ่อยครั้งเมื่อศิลปินตระหนักว่าเมื่อทำอย่างถูกต้องการผสมผสานระหว่างภาพและเสียงสามารถยกระดับประสบการณ์ของทั้งคู่ บอยล์ยังมีชื่อเสียงในด้านความเปราะบางของเธอซึ่งบางครั้งก็ทำให้รูปแกะสลักเซรามิกทำให้มนุษย์และสัตว์อยู่ในธีมสากล

Agnes Martin (2455-2547)

Agnes Martin ได้รับการเลี้ยงดูในแวนคูเวอร์ แต่ย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาในปี 1931 แม้ว่า Martin จะถือว่าเป็นจิตรกรที่เรียบง่าย แต่เธอก็รู้ว่างานของเธอเป็น Abstract Expressionism ขณะศึกษาที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบียในนิวยอร์กศิลปินได้รับการแนะนำให้รู้จักกับพุทธศาสนานิกายเซนและได้รับความสนใจจากความคิดของชาวเอเชียในฐานะชุดของหลักการชี้นำ มาร์ตินได้ยกย่อง Mark Rothko จิตรกรชาวอเมริกันในช่วงกลางศตวรรษสำหรับความสำเร็จของเขาในการลอกศิลปะเป็น 'ศูนย์' เพื่อให้ความจริงอันบริสุทธิ์สามารถถูกเปิดเผยผ่านภาพวาดของเขา โดยได้รับแรงบันดาลใจจากสุนทรียภาพแห่งการลดงานนี้มาร์ตินจึงตัดสินใจที่จะตัดงานของเธอออกและหันหลังให้กับการเป็นตัวแทนของโลกเพื่อแสดงออกถึงความสมบูรณ์แบบบริสุทธิ์และความเป็นจริงที่เหนือธรรมชาติ ภาพวาดของเธอโดดเด่นด้วยกริดบอบบางและทุ่งนาที่มีสีอ่อน

Bill Reid (1920-1998)

Bill Reid ได้สร้างสัญลักษณ์ที่โดดเด่นเกี่ยวกับเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของแคนาดาว่างานศิลปะของเขาได้รับการตีพิมพ์ในธนบัตร 20 ดอลลาร์ของซีรี่ส์ Journey แคนาดาซึ่งตีพิมพ์ระหว่างปี 2004 และ 2012 ลูกชายของพ่อชาวสก๊อต - เยอรมันและแม่จาก Kaadaas gaah Kiiguwaay, Raven / Wolf Clan แห่ง T'anuu หรือที่รู้จักกันในชื่อ Haida Reid เริ่มหลงใหลในศิลปะของคน Haida แม้ว่าเขาจะเป็นผู้ผลิตเครื่องประดับที่ประสบความสำเร็จ แต่งานที่เขาเป็นที่รู้จักกันดีก็คือประติมากรรมสำริดขนาดใหญ่สามชิ้น งานสองชิ้นมีการพายเรือแคนูเกือบจะเต็มไปด้วยร่างมนุษย์และสัตว์ที่เก๋ไก๋อย่างมากในลักษณะของชนพื้นเมืองที่เป็นที่จดจำ

เจเน็ตคาร์ดิฟ (บี 1957)

แม้ว่า Janet Cardiff อาศัยและทำงานในกรุงเบอร์ลินพร้อมด้วยหุ้นส่วนของเธอ (ทั้งในด้านศิลปะและชีวิต) George Bures Miller เธอเกิดที่ Brussels Brussels คาร์ดิฟมีชื่อเสียงมากที่สุดในเรื่อง 'การเดินด้วยเสียง' ซึ่งเป็นทัวร์แบบอินเทอร์แอคทีฟซึ่งผู้เยี่ยมชมจะนำไปสู่สถานที่ต่างๆโดยไกด์เสียงที่สร้างขึ้นโดยศิลปิน ในระหว่างการเดินศิลปินช่วยอำนวยความสะดวกในการเล่าเรื่องที่รวมเข้าด้วยกันด้วยการรับรู้ถึงสภาพแวดล้อมทางกายภาพที่แท้จริง งานศิลปะที่เกิดขึ้นทำให้ผู้ชมดื่มด่ำในโลกทางเลือกในขณะที่ปล่อยให้พวกเขาหยั่งรากลึกในสภาพแวดล้อมของพวกเขา

เจฟฟ์กำแพง (บี 2489)

Jeff Wall มีชื่อเสียงในภาพขนาดใหญ่ backlit และโปร่งใสซึ่งเขาเริ่มผลิตประมาณปี 1977 เจ็ดปีหลังจากที่เขาสำเร็จการศึกษาปริญญาโทด้าน MA จากมหาวิทยาลัยบริติชโคลัมเบีย ด้วยพื้นหลังในงานศิลปะแนวความคิดภาพถ่ายจำนวนมากของเขาซึ่งมักจะจัดฉากพูดพาดพิงถึงประวัติศาสตร์ศิลปะ นอกจากการอ้างอิงถึงÉdouard Manet และ Diego Velázquezแล้ว Wall ยังระลึกถึงผลงานของนักเขียนชื่อดังในศตวรรษที่ยี่สิบเช่น Franz Kafka และ Ralph Ellison ในผลงานของเขา

David Altmejd (บี 1974)

David Altmejd เกิดที่มอนทรีออลสร้างงานประติมากรรมของเขาโดยใช้วัสดุต่าง ๆ เช่นไม้โฟมพลาสเตอร์และผ้ากระสอบ ประติมากรรมเหล่านี้ซึ่งโดยทั่วไปแล้วมีความสูงหลายเมตรจะแสดงตัวเลขหรือองค์ประกอบที่ทับซ้อนกันซึ่งไม่มีการควบคุม ในงาน The Healers เช่นชิ้นส่วนของร่างกายโผล่ออกมาจากสถานที่ที่ผิดปกติเนื่องจากมือที่ร่างหนึ่งเต็มไปด้วยโพรงมือฉีกโพรงในอกของมันเอง ตัวเลขเหล่านี้จูบและมีส่วนร่วมในกิจกรรมทางปากด้วยความโกรธแค้นและความทุกข์ทรมาน

Shayne Dark (b. 1952)

Shayne Dark เริ่มอาชีพของเขาในฐานะศิลปินในปี 1980 และได้สร้างชื่อเสียงทั้งในระดับประเทศและระดับนานาชาติให้กับตัวเอง ประติมากรรมของเขาระลึกถึงรูปแบบอินทรีย์ของสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ แต่มีการทาสีบ่อยครั้งในเฉดสีที่อุดมไปด้วยซึ่งทำให้เห็นได้ชัดว่าพวกเขาประดิษฐ์คุณภาพ ประติมากรรมของดาร์กตั้งอยู่ทั้งในแกลเลอรี่และในสถานที่สาธารณะและป่าทำให้เกิดความตึงเครียดระหว่างโลกธรรมชาติและวัฒนธรรม นอกเหนือจากนี้พวกเขาตั้งใจจะสร้างปฏิกิริยาทางวิญญาณและทางร่างกายจากผู้ชม

รีเบคก้าเบลมอร์ (บี 1960)

รีเบคก้าเบลมอร์เป็นตัวแทนของแคนาดาในปี 2005 Venice Biennale ซึ่งเธอเป็นผู้หญิงชาวอะบอริจินคนแรกที่แสดงในศาลา ศิลปิน Anishinaabe-Canada สร้างสถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งการแสดงวิดีโอและประติมากรรมที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์และการต่อสู้ของชนพื้นเมืองของแคนาดา งานของเธอในเวลาที่สง่างามและมีความสัมพันธ์ทางการเมืองมักจะเกี่ยวข้องกับสถานที่หนึ่งและคลี่คลายในฐานะที่เป็นพิธีกรรมที่เชื่อมโยงกับร่างกายดินแดนภาษาภาษาความรุนแรงและลัทธิล่าอาณานิคม เป็นผลให้การฝึกฝนของเธอมีความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นกับเอกลักษณ์ของแคนาดา

Jean-Paul Riopelle (1923-2002)

Jean-Paul Riopelle เกิดที่ Montreal ในปี 1923 และเริ่มศึกษาการวาดภาพเป็นเด็กหนุ่ม ในระหว่างการศึกษาของเขาที่école du Meuble ในปี 2488 เขาได้เข้าร่วมเป็นสมาชิกของขบวนการ Les Automatistes กลุ่มศิลปินมอนทรีออลที่ไม่เห็นด้วยซึ่งมีความสนใจในหลักการของ Surrealism และให้ความสำคัญกับระบบอัตโนมัติ Riopelle ย้ายไปปารีสในปี 1947 และกลายเป็นช่วงเวลาสั้น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับ Surrealists มี - เขาเป็นคนเดียวที่แคนาดาเพื่อแสดงกับพวกเขา ไม่นานหลังจากสไตล์การวาดของศิลปินเปลี่ยนจาก Surrealism เป็น Abstraction และเหล่านี้เป็นภาพวาดที่เขาเป็นที่รู้จักกันดีที่สุด ผืนผ้าเหล่านี้แสดงอิมโปสโตหนาและพื้นผิวที่สร้างขึ้นด้วยการใช้มีดพาเลทไม้พายหรือผ้าเช็ดตัว เขายังเป็นที่รู้จักกันว่าจะต้องโยนสีลงบนผืนผ้าของเขาทำให้เกิดเม็ดสียาว ๆ

 

แสดงความคิดเห็นของคุณ