สุดยอด 10 หอศิลป์ร่วมสมัยของ Seattle

จากหอศิลป์ Henry ถึง Roq La Rue ซีแอตเทิลมีฉากงานศิลปะที่กำลังขยายตัวโดยมีศิลปินเกิดใหม่และเป็นที่ยอมรับจัดแสดงในพื้นที่ศิลปะทุกรูปแบบ แกลเลอรี่เชิงพาณิชย์และไม่แสวงหาผลกำไรของ Pioneer Square และที่อื่น ๆ มีการผสมผสานศิลปะร่วมสมัยจากทั่วสหรัฐอเมริกาและตะวันตกเฉียงเหนือวอชิงตันและซีแอตเทิลเข้าด้วยกัน อย่าพลาดกิจกรรมศิลปะเป็นประจำเช่น First Art Art พฤหัสบดีของ Seattle หรือ Georgetown Art Attack

หอศิลป์เฮนรี่

หอศิลป์พิพิธภัณฑ์

เฮนรี่ซึ่งตั้งอยู่ในมหาวิทยาลัยวอชิงตันและก่อตั้งขึ้นในปี 2470 ซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์ที่ไม่แสวงหาผลกำไรจริง ๆ แล้วเป็นที่รู้จักและมีชื่อเสียงในวงการศิลปะของซีแอตเทิล ปัจจุบันเป็นที่ตั้งของวัตถุมากกว่า 25, 000 ชิ้นแกลเลอรี่ได้รวบรวมการติดตั้งและนิทรรศการแบบอินเทอร์แอคทีฟมากมายรวมถึงผลงานของ Bruce Nauman, Sean Scully และ Louise Bourgeois แม้ว่าคอลเลกชั่นถาวรส่วนใหญ่จะถูกแปลงเป็นดิจิทัลและสามารถเข้าถึงได้ผ่านทางอินเทอร์เน็ต แต่ก็ไม่มีอะไรสามารถแทนที่การเดินเข้าสู่ Light Rein โครงการ Skyspace ของ James Turrell ซึ่งเป็นสถานที่ติดตั้งเฉพาะทางจิตวิญญาณที่ช่วยให้ผู้เข้าชม ท้องฟ้า ที่หัวใจของภารกิจของเฮนรี่คือวาทกรรมวาทกรรม (และเปิดกว้าง) แบบไดนามิกที่เปิดกว้างและแน่นอนทำให้สิ่งนี้เป็นจุดหมายปลายทางทางศิลปะที่สำคัญที่สุดของซีแอตเทิล

หอศิลป์ดิน

ห้องแสดงงานศิลปะ

ต้นกำเนิดของดินสามารถสืบย้อนไปถึงปี 1995 เมื่อกลุ่มศิลปินท้องถิ่นที่มีความทะเยอทะยานเริ่มค้นหาพื้นที่เพื่อแสดงผลงานของพวกเขา จิตวิญญาณความร่วมมือของแกลเลอรี่ยังคงชัดเจนมาก ดำเนินการโดยศิลปินและศิลปิน SOIL จัดแสดงแบบเปิดแอพพลิเคชั่นแบบรายปีโดยเปิดโอกาสให้ศิลปินหน้าใหม่มีโอกาสแสดงผลงานของพวกเขา ไม่ว่าจะเป็นการอ่านสดจากไดอารี่เกรดเจ็ดของศิลปิน (Christopher Buening, 2014) หรือประติมากรรมอลูมิเนียมที่แสดงถึงความทรงจำที่อ่อนแอ (London Tsai, 2014) ดินภูมิใจในการอุทิศตนเพื่องานศิลปะไม่ว่าจะเป็นเรื่องปานกลางหรือเนื้อหา ตำนานเล่าว่าพวกเขาเคยแสดง 'gerbil art'

แกลเลอรี MIA

นำเสนอชิ้นส่วนของโลกกว้างใหญ่ของศิลปะให้กับผู้เยี่ยมชม MIA มุ่งมั่นที่จะจัดแสดงผลงานที่น่าแปลกใจและสดใหม่โดยศิลปินร่วมสมัยจากทั่วโลก ด้วยการเล่นกับตัวแทนที่เป็นที่ยอมรับของสภาพที่เป็นอยู่แต่ละนิทรรศการจะนำเสนอวิธีคิดและรับรู้ที่เป็นทางเลือก จากการอุทิศตนเพื่อความสวยงามที่ไม่คาดฝันการจัดนิทรรศการของ MIA แสดงให้เห็นว่าโลกเป็นภาพลานตาที่มีชีวิตชีวา พูดถึงเพียงไม่กี่คน Sapeurs ของ Badouin Mouanda ได้สัมผัสถึงความมีชีวิตชีวาเมื่อมันแสดงให้เห็นรูปถ่ายของผู้ที่ชื่นชอบการแต่งตัวในชุดคองโกสุดอลังการขณะที่ช่างภาพ Justin Dingwall และนางแบบของความร่วมมือร่วมกันของ Thando Hopa อัลบัส แบบ

MIA Gallery, 1203 Second Avenue, Suite A (Second & Seneca), Seattle, WA, สหรัฐอเมริกา +1 206 467 4927

James Harris Gallery

มีเหตุผลที่ James Harris Gallery ไม่กลัวที่จะเสี่ยง: แม้ว่าพวกเขาจะเริ่มอาชีพของศิลปินเกิดใหม่หลายคนนิทรรศการของพวกเขานั้นโดดเด่นด้วยการดูแลเอาใจใส่อย่างพิถีพิถันและประสบการณ์ระดับนานาชาติที่ยาวนาน พื้นที่ศิลปะซึ่งเพิ่งย้ายไปอยู่ที่ใหม่เมื่อไม่นานมานี้จาก Pioneer Square ก็เป็นที่ตั้งของศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคนเช่น Noah Davis, Matthais Merkel Hess และ Roy Dowell แต่มีเพียงไม่กี่คน ในปี 2013 James Harris Gallery เป็นผู้จัดแสดงเพียงคนเดียวของ Seattle Miami ที่นำเสนอผลงานศิลปะที่น่าประทับใจหลากหลายซึ่งรวมถึงทิวทัศน์อันเขียวชอุ่มของ Adam Sorensen และยูโทเปียและสื่อผสมที่หลากหลายของ Alexander Kroll

James Harris Gallery, 604 Second Avenue, Seattle, WA, สหรัฐอเมริกา +1 206 903 6220

แกลลอรี่แพลตฟอร์ม

ตั้งอยู่ในศูนย์ศิลปะทาชิโรแคปแพล่นแพลตฟอร์มได้เปิดให้บริการมาตั้งแต่ปี 2547 ทำให้เป็นสถานที่ใหม่ แต่มีความมั่นใจและน่าตื่นเต้นนอกเหนือจากฉากศิลปะของซีแอตเทิล จุดสนใจหลักของที่นี่คือศิลปะที่มีแนวความคิดที่ลึกซึ้ง: พวกเขาได้จัดแสดงรายการที่มีเนื้อหาหลากหลายที่เป็นอัตลักษณ์ทางเพศในฐานะที่เป็นกรอบสำหรับงานศิลปะและข้อมูลที่มากเกินไปในสังคมร่วมสมัย โปรแกรมหมุนของแพลตฟอร์มของการจัดนิทรรศการส่วนใหญ่นำเสนอการแสดงเดี่ยวและด้วยเหตุนี้จึงให้ความสนใจที่ไม่มีการแบ่งแยกของโครงการกระตุ้นความคิดเหล่านี้ Steve Lyons เจ้าของแกลเลอรี่ได้รับการชื่นชมอย่างกว้างขวางจากความคิดที่เปิดกว้างและการสนับสนุนอย่างแข็งขันที่เขามอบให้กับศิลปินของเขา - ทั้งในระดับภูมิภาคและระดับนานาชาติ

หอศิลป์ Platform, Tashiro-Kaplan Arts Complex, 114 Third Avenue South, ซีแอตเทิล, วอชิงตัน, สหรัฐอเมริกา +1 206 323 2808

Prole Drift

ห้องแสดงงานศิลปะ

ผู้ก่อตั้ง Prole Drift Dirk Park และ Jaq Chartier เป็นทั้งศิลปินที่มีชื่อเสียงในท้องถิ่นและวิศวกรที่อยู่เบื้องหลัง Aqua Art Miami ซึ่งเป็นงานศิลปะที่จัดขึ้นที่ Art Basel Miami ทุกปี แกลลอรี่ที่ตั้งอยู่ในซีแอตเทิลของพวกเขาก่อตั้งขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงปี 2554 จึงเป็นสถานที่แห่งใหม่ที่สร้างสรรค์และมีชีวิตชีวาสำหรับงานศิลปะท้องถิ่น เดิร์คอธิบายถึง Prole Drift ว่าเป็น 'แกลเลอรี่ที่ไม่ใช่การนำเสนอ' และพบว่ามีความสุขอย่างมากในเสรีภาพของเขาในการเลือกศิลปินที่จะเป็นตัวแทน และจริง ๆ แล้วการจัดนิทรรศการของเขาปรากฏขึ้นอย่างรวดเร็วและมีเสน่ห์นำสีพลังงานและความมีชีวิตชีวามาสู่กระดาษซึ่งเป็นสื่อที่เจ้าของชอบของ Prole Drift ความร่วมมือบ่อยครั้งของแกลเลอรี่กับองค์กรต่างๆเช่น SEASON ในซีแอตเทิลทำให้ที่นี่เป็นพื้นที่ที่เข้ากับคนง่ายอย่างไม่น่าเชื่อในการผสมผสานกับโลกศิลปะท้องถิ่น

ปิดถาวร

แกลลอรี่ Greg Kucera

ในการดำเนินงานตั้งแต่ปี 1983 Greg Kucera ได้พัฒนาชื่อเสียงที่แข็งแกร่งในฐานะหนึ่งในเสียงที่มีอำนาจมากที่สุดในฉากศิลปะของซีแอตเทิล พื้นที่จัดแสดงเปิดโล่งด้วยห้องโถงขนาดใหญ่ที่โปร่งสบายและขยายกลับเข้าไปในห้องเล็ก ๆ ที่ยุ่งเหยิงแต่ละห้องเต็มไปด้วยงานศิลปะที่ควรค่าแก่การไตร่ตรอง แต่สิ่งที่น่าประหลาดใจที่สุดเกี่ยวกับ Greg Kucera Gallery อาจจะเป็นดาดฟ้าแกะสลักระเบียงกลางแจ้งที่มีรูปปั้นเหล็กดัดจำนวนหนึ่ง จากภาพม้าหมึกสัมฤทธิ์ที่หลอกหลอนของ Deborah Butterfield ไปจนถึงภาพวาดหมึกเรขาคณิตของ Claude Zervas การสะกดจิตของ Greg Kucera นั้นเป็นสิ่งที่ระมัดระวังและสร้างสรรค์

Greg Kucera Gallery, 212 Third Avenue South, ซีแอตเทิล, WA, สหรัฐอเมริกา +1 206 624 0770

แกลลอรี่ไบรอันโอโนะ

จิตใจที่อยู่เบื้องหลัง Urban Art Concept ซึ่งเป็น บริษัท ที่ปรึกษาด้านศิลปะคือไบรอันโอโนะซึ่งเปิดแกลเลอรี่ของเขาในปี 2013 ในเขตศิลปะนานาชาติของซีแอตเทิลหลังจากที่หายไปนานแปดปี ด้วยพลังงานใหม่พื้นที่มีขนาดเล็ก แต่กระตือรือร้นที่จะสร้างความประทับใจด้วยกลุ่มศิลปินที่แข็งแกร่งและนิทรรศการที่มีหลายแง่มุม แม้ว่าโอโนะจะยืนยันว่าศิลปะส่วนใหญ่ที่เขาแสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะและวิทยาศาสตร์ แต่ผู้เข้าชมจะได้พบกับงานที่มีความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติ: รูปแบบของเรื่องเพศภาษาและความตายได้ครอบงำนิทรรศการล่าสุด นอกจากการแสดงโดยครีเอทีฟที่ได้รับการยอมรับในระดับประเทศไบรอันโอโนะแกลเลอรี่ยังเปิดประตูสู่ศิลปินหน้าใหม่ที่มีแนวโน้มการทำงานในสื่อและเนื้อหาที่หลากหลาย

Bryan Ohno, 519 S Main Street, Seattle, WA, สหรัฐอเมริกา +1 206 459 6857

ความยาวโดยความกว้างตามความสูง

ผู้ศรัทธาอย่างแข็งขันในศิลปะที่เข้าถึงได้และราคาไม่แพงชารอนอาร์โนลด์เปิดตัว LxWxH ในปี 2554 เป็นโครงการสมัครสมาชิกศิลปะ อีกหนึ่งปีต่อมาโครงการดังกล่าวได้พัฒนาเป็นแกลเลอรีสดใหม่ที่มีชีวิตชีวาเพื่อส่งเสริมศิลปินเกิดใหม่และตามปรัชญาของอาร์โนลด์ว่าเมื่อเข้าสู่แกลเลอรี่ผู้คนควร 'ตื่นเต้นกับวิถีศิลปะของชีวิตเรา' นิทรรศการรายเดือนของ LxWxH แสดงให้เห็นว่าผสมผสานแง่มุมต่าง ๆ ของชีวิตประจำวันเช่นเทคโนโลยีหรือแฟชั่นเข้ากับมุมที่ไม่คาดคิด - เกมครอสโอเวอร์ของวิดีโอเกมและความเป็นจริงหรือเครื่องประดับแฟชั่นที่เป็นไปไม่ได้ หนึ่งในการดูแกลลอรี่จอร์จทาวน์แห่งนี้มีจิตวิญญาณที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นปัจเจกบุคคลและสร้างชุมชน ทุก ๆ วันเสาร์ที่สอง LxWxH เป็นเจ้าภาพจัดงานศิลปะจอร์จทาวน์อาร์ตเวิร์กซึ่งเป็นงานแสดงสินค้าร่วมกันเพื่อสาธารณชน

ความยาวความกว้างความสูง 6007 12th Avenue South, Seattle, WA, USA

Roq La Rue

Roq La Rue ได้รับความสนใจจากศิลปะใต้ดินและวัฒนธรรมป๊อปเสมอ - และอ้างว่าเป็นหนึ่งในแกลเลอรี่แห่งแรกของโลกที่มีจุดสนใจนี้เมื่อเปิดครั้งแรกในปี 1998 ปัจจุบันพบว่าตัวเองอยู่ในสถานที่ใหม่ที่โปร่งสบายใน Pioneer Square, Roq La Rue ยังคงเสนอโปรแกรมที่ร่าเริงร่าเริงเหมือนเดิมซึ่งภาคภูมิใจเสมอ แม้ว่าบางครั้งการจัดนิทรรศการที่นี่จะมีชีวิตชีวาขึ้นมาด้วยความรู้สึกที่แตกต่าง แต่นี่ก็เป็นประเด็น: ศิลปินที่มีความคิดสร้างสรรค์สูงมีบทบาทเป็นศูนย์กลางและรักษาอิสระในการผลิตงานศิลปะที่มักจะซับซ้อนและน่าตื่นเต้นอยู่เสมอ

Roq La Rue, 532 First Avenue South, ซีแอตเทิล, วอชิงตัน, สหรัฐอเมริกา +1 206 374 8977

 

แสดงความคิดเห็นของคุณ