การสร้างภาพยนตร์ของญี่ปุ่นมีการฟื้นตัวตั้งแต่กลางปี ​​1990 และหลายคนเชื่อว่าสิ่งนี้จะนำไปสู่ยุคทองอีกยุคหนึ่ง นี่คือการเลือกภาพยนตร์ญี่ปุ่นทั้งเก่าและใหม่ที่แสดงให้เห็นถึงสิ่งที่ดีที่สุดในประเทศ

'ปลายฤดูใบไม้ผลิ' (1949)

ปลายฤดูใบไม้ผลิ ของผู้กำกับYasujirō Ozu ตกอยู่ในประเภท Shomin-geki ภาพยนตร์ญี่ปุ่นประเภทหนึ่งที่แสดงให้เห็นถึงชีวิตปกติของชนชั้นแรงงานที่ทันสมัยและชนชั้นกลาง มันเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกในเรื่อง 'Noriko Trilogy' ของ Ozu ซึ่งรวมถึง ช่วงต้นฤดูร้อน ปี 1951 และ Tokyo Story ของปี 1953 มันเป็นสถานที่สำคัญในโรงภาพยนตร์ญี่ปุ่น

คุณอาจชอบ: วิดีโอพิเศษ: 'We Are X' ผู้กำกับ Stephen Kijak และ Yoshiki

'Rashomon' (1950)

Rashomon ของอากิระคุโรซาวาเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่กล้าหาญที่สุดในยุคนั้น มันอธิบายว่าอาชญากรรมที่ชั่วร้ายถูกตีความจากมุมมองที่แตกต่างของโจร, ซามูไร, ภรรยาของซามูไรและเครื่องตัดไม้ก่อนที่จะสิ้นสุดในจุดสุดยอดที่น่าทึ่งที่ถามธรรมชาติของมนุษยชาติ มีภาพยนตร์เพียงไม่กี่เรื่องที่ตั้งชื่อตามพวกเขาดังนั้นความจริงที่ว่า 'เอฟเฟ็กต์ Rashomon' ตอนนี้เป็นส่วนหนึ่งของภาษาพื้นถิ่นทั่วไปเพื่อแสดงให้เห็นว่าเทคนิคการเล่าเรื่องของพยานที่หลากหลายของ Kurosawa นั้นยิ่งใหญ่เพียงใด

'Seven Samurai' (1954)

Seven Samurai ซึ่งเป็นบทประพันธ์ของ Kurosawa อีกเรื่องหนึ่งเป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นที่น่าตื่นเต้นและเร้าอารมณ์ที่สุดตลอดกาลและเป็นงานที่มีความลึกซึ้งทางปรัชญา การตั้งค่ากล้อง, การใช้เลนส์เทเลโฟโต้, และเทคนิคการแก้ไขมีความซับซ้อนอย่างเหลือเชื่อในขณะนั้น ผู้มีอิทธิพลอย่างมากมันเป็นที่นิยมในตอนนี้ที่เป็นอุปกรณ์วางแผนในการรวบรวมกลุ่มฮีโร่หรือผู้ต่อต้านฮีโร่เข้าสู่ทีมเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย

'Harakiri' (2505)

การกระทำของ Harakiri เกิดขึ้นระหว่างปี 1619 ถึง 2173 และตามด้วยซามูไรอาวุโสของ โรนิ น เขามาถึงที่บ้านของขุนนางศักดินาขอให้ฆ่า ตัวตาย ประเภทของพิธีกรรมที่สงวนไว้สำหรับซามูไรด้วยความหวังว่าจะได้รับบิณฑบาตจากขุนนางศักดินาคนอื่น แผนการของเขาซับซ้อนโดยการมาถึงของซามูไรอายุน้อย สิ่งที่ไม่ควรพลาดสำหรับผู้ที่สนใจในอดีตในยุคกลางของญี่ปุ่นภาพยนตร์ของมาซากิโคบายาชิสำรวจชีวิตที่นำโดยสมาชิกของวรรณะเจ้าหน้าที่ญี่ปุ่น

'ดอกไม้ไฟ' (1997)

ดอกไม้ไฟ ช่วยกระตุ้นการฟื้นฟูของโรงภาพยนตร์ญี่ปุ่น ความสำเร็จที่สำคัญอย่างไม่คาดฝันและประสบความสำเร็จในระดับสากลทำให้ผู้กำกับทาเคชิคิทาโน่เป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ยอดนิยมของประเทศ เรื่องราวดังกล่าวเกิดขึ้นหลังจากตำรวจนิชิที่ต้มจนลูกสาวเพิ่งเสียชีวิตไปและภรรยาป่วยหนัก เขาเกษียณก่อนกำหนดในภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งให้พื้นที่และเวลาของคิทาโน่เพื่อทำการศึกษาตัวละครในเชิงลึกของบุคคลที่ขัดแย้งกันซึ่งมีทั้งความอ่อนโยนและความโกรธที่ยิ่งใหญ่

'リング Ringu' (1998)

นี่คือภาพยนตร์ (แรงบันดาลใจสำหรับ The Remake อเมริกันในปี 2002) ที่นำเสนอวลี 'ต้นฉบับญี่ปุ่นดีกว่า / น่ากลัวกว่า' ในภาพยนตร์สยองขวัญที่ชื่นชอบในชีวิตประจำวัน หนังสยองขวัญของญี่ปุ่นเป็นธุรกิจใหญ่มาตลอด แต่ ริง เป็นภาพยนตร์ที่ดึงดูดความสนใจของโลก วิดีโอเทปลึกลับจะฆ่าใครก็ตามที่ดูมันเว้นแต่ผู้ชมจะสามารถไขปริศนาที่อยู่ด้านหลังได้ น่าประทับใจ Ring ทำให้คุณทั้งคู่อยากดูภาพยนตร์มากขึ้นและ ไม่ ต้องการดูภาพยนตร์อีกเลย

'Battle Royale' (2000)

Battle Royale เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ลัทธิที่โด่งดังและมีอิทธิพลที่สุดของญี่ปุ่น เรื่องราวที่ซูซานคอลลินส์บอกไว้ใน เกม The Hunger Games นั้นคล้ายคลึงกับหนังของ Kinji Fukasaku แม้ว่าผู้เขียนอ้างว่าเธอไม่เคยเห็นมันมาก่อน ทั้งเรื่องเล่าเด็กวัยเรียนและคนหนุ่มสาวต่อสู้กับความตายเหลือเพียงคนเดียวเท่านั้นที่จะได้ตำแหน่งผู้ชนะ น่าประหลาดใจที่ภาพยนตร์ญี่ปุ่นมี ความ รุนแรงกว่าภาพยนตร์ Hunger Games ภาคแรก คั่นด้วยอารมณ์ขันสีเข้มตลอดมันก็สนุกมากขึ้น

คุณอาจจะชอบ: ภาพยนตร์ที่น่ารำคาญที่สุดที่เคยสร้างมา

'Spirited Away' (2001)

Spirited Away บอกเล่าเรื่องราวของหญิงสาวที่ต่อสู้เพื่อเอาชีวิตรอดในโลกแห่งวิญญาณหลังจากพ่อแม่ของเธอทั้งคู่กลายเป็นหมู ทั้งในแง่ของอนิเมชั่นที่มีวิสัยทัศน์และการเล่าเรื่องที่ไม่มั่นคงนิทานที่เป็นจุดสังเกตของฮายาโอะมิยาซากินั้นไม่มีที่ใดเทียบได้ในบรรดาคลาสสิกเหนือจริงที่ผลิตโดย Studio Ghibli รางวัลดังกล่าวรวมถึงรางวัลออสการ์สาขาอนิเมชั่นยอดเยี่ยมและ Golden Bear ของเทศกาลภาพยนตร์เบอร์ลิน มันเป็นรุ่นที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์ญี่ปุ่น

'รสชาติของชา' (2004)

The Taste of Tea มักถูกอธิบายว่าเป็นรุ่นแฟนซีของ Ingmar Bergman's Fanny และ Alexander มันเป็นเรื่องราวของครอบครัวที่ไม่ธรรมดาที่อาศัยอยู่ในสภาพแวดล้อมธรรมดาของเขตชนบททางตอนเหนือของโตเกียวที่ซึ่งความสามารถและความแปลกประหลาดของพวกเขาได้รับการเสริมอย่างเต็มที่ ภาพยนตร์ Katsuhito Ishii ซึ่งได้รับรางวัลการฆ่าในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเป็นตัวอย่างที่โดดเด่นของภาพยนตร์ที่ตื่นเต้นเร้าใจและมีผลกระทบต่อภาพยนตร์หลายเรื่องที่ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวญี่ปุ่นหลายคนปรารถนาจะทำ

'ไม่มีใครรู้' (2004)

ในเขต Toshima ของโตเกียวในช่วงปลายยุค 80 คุณแม่ทิ้งลูกห้าคนที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะของเธอ เหตุการณ์ของคดีการละทิ้งเด็กซูกาโมที่บันทึกไว้อย่างกว้างขวางถูกทำเป็นละครโดยผู้อำนวยการฮิโระคุซะ Kore-eda ใน Nobody Knows เด็กที่มีอายุระหว่าง 5 ถึง 12 ปีในภาพยนตร์ไม่สามารถออกไปข้างนอกหรือถูกบุคคลภายนอกมองเห็นดังนั้นพวกเขาจึงเรียนรู้ที่จะพึ่งพาซึ่งกันและกันเพื่อความอยู่รอด นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ญี่ปุ่นที่มีผลกระทบมากที่สุดในศตวรรษนี้

'ขาออก' (2008)

การ ออกเดินทาง ของYōjirō Takita ผู้ชนะญี่ปุ่นคนแรกของออสการ์ภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศยอดเยี่ยมตามเชลโลที่รับหน้าที่เตรียมผู้ตายสำหรับงานศพ ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอฉากพิธีกรรมที่ล้อมรอบความตายและสำรวจความรู้สึกของพวกเขา เนื่องจากอคติต่อผู้ที่จัดการกับความตายในขั้นต้นก็พยายามหาผู้จัดจำหน่ายชาวญี่ปุ่น แต่ในที่สุดก็ได้รับการยอมรับจากนานาชาติ

'Our Little Sister' (2015)

ละครเรื่องครอบครัวที่เคลื่อนไหวของฮิโระคุซู Kore-eda รวบรวมปฏิสัมพันธ์ระหว่างพี่น้องสามคนที่ค่อย ๆ ต้อนรับพี่น้องที่แยกกันอยู่หลังจากการตายของพ่อของพวกเขา พันธบัตรที่มีอยู่แล้วจะถูกขยายไปถึงการมาถึงใหม่ ความตึงเครียดมาจากการดูว่าจะไปได้ไกลแค่ไหน Little Sister ของเรา กลายเป็นที่ชื่นชอบอย่างรวดเร็วในหมู่ผู้สนใจรักภาพยนตร์ญี่ปุ่น

ต้องการมากขึ้น? ดูหนังสยองขวัญที่ดีที่สุดของญี่ปุ่นหรืออ่านรายชื่อภาพยนตร์ญี่ปุ่นที่มีการประเมินต่ำที่สุด