10 งานศิลปะที่สวยงามโดย Monet ที่คุณควรรู้

ชื่อของ Claude Monet นั้นมีความหมายเหมือนกับขบวนการอิมเพรสชั่นนิสต์ของฝรั่งเศส พร้อมกับศิลปินอื่น ๆ อีกมากมายเช่น Manet, Renoir และ Pissarro เขาเป็นผู้นำในการเคลื่อนไหวจาก Realism ไปสู่ ​​Impressionism ชื่อของหนึ่งในภาพเขียนของเขาคือที่พวกเขาได้รับการเคลื่อนไหว วัฒนธรรมการเดินทางโปรไฟล์ 10 งานโดย Claude Monet ที่คนรักอิมเพรสชั่นนิสต์ควรรู้

ผู้หญิงในสวน

ผู้หญิงในสวน ไม่ได้เป็นหนึ่งในภาพวาดที่เป็นที่นิยมมากที่สุดของโมเนต์ นักวิจารณ์ในเวลานั้นกังวลกับสิ่งที่พวกเขาเห็นว่าเป็นฝีแปรงหนัก - สิ่งที่ในที่สุดจะกลายเป็นส่วนสำคัญของขบวนการอิมเพรสชั่นนิสต์ อย่างไรก็ตามเมื่อมองย้อนกลับไปแล้ววิธีการที่ภาพวาดที่เปล่งประกายอย่างแท้จริงนั้นเป็นตัวบ่งชี้ที่ดีว่างานของโมเนต์จะเป็นอย่างไรในที่สุด เขาจัดการกับแสงและเงาได้เป็นอย่างดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งแม้กระทั่งความสามารถของเขาในการให้พื้นผิวที่เหมือนจริงกับชุดสีขาวของผู้หญิง

แข่งเรือที่ Sainte-Adresse

Regatta at Sainte-Adresse ซึ่ง Monet วาดในปี 1867 นั้นมีความน่าสนใจสำหรับช่วงเวลาในชีวิตของ Monet เมื่อเขาวาดมันเหมือนในเรื่อง แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าเพื่อนของเขา Camille Doncieux มีฌองลูกชายของเขาในฤดูร้อนเขายากจนจนเขาต้องใช้เวลาช่วงฤดูร้อนกับพ่อของเขาใน Sainte-Adresse พื้นที่ชานเมืองที่ร่ำรวย เพื่อที่จะพยายามเพิ่มสต็อกสินค้าของเขาเขากำลังทำงานกับภาพเขียนจำนวนมากในเวลาเดียวกันรวมถึงภาพนี้ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงสองชิ้นของชีวิต - คนร่ำรวยทั้งการเข้าร่วมและการมีส่วนร่วมในการแข่งเรือ ดึงเรือขึ้นไปที่ชายหาด

นกกางเขน

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 จิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์หลายคนใช้เวลาส่วนใหญ่ในการวาดฉากหิมะในฤดูหนาว Magpie เป็นภูเขาที่ใหญ่ที่สุดใน Monet ที่มีภูมิทัศน์เต็มไปด้วยหิมะประมาณ 140 แห่งและคุณสามารถพบได้ที่ Musee d'Orsay ในปารีส ส่วนที่โดดเด่นที่สุดของภาพเขียนคือเงาสีน้ำเงินที่ยื่นออกมาจากรั้วเนื่องจากในที่สุดมันก็จะเชื่อมโยงกับการเคลื่อนไหวทั้งหมด จุดโฟกัสของภาพเขียนคือนกกางเขนสีดำที่เกาะอยู่ที่ประตู เพราะในปัจจุบันไม่มีร่างมนุษย์เลยนกจึงมีวันของเขา

ความประทับใจพระอาทิตย์ขึ้น

ภาพวาดในปี 1872 ความ ประทับใจซันไรส์ เป็นภาพวาดที่ตั้งชื่อการเคลื่อนไหว โมเนต์เสร็จในบ้านเกิดของเขาเมืองท่าของเลออาฟร์ เมื่อถามถึงชื่อเขาไม่รู้สึกว่าการเรียกมันว่า 'มุมมอง' ของเมืองจะเป็นคำอธิบายที่ถูกต้องดังนั้นเขาจึงเรียกมันว่าความประทับใจโดยตั้งใจจะสื่อว่ามันแสดงความคิดของเมือง แต่ไม่ใช่องค์ประกอบที่เฉพาะเจาะจง . ในที่สุดมันก็จะปรากฏใน นิทรรศการ เมษายน 1874 ของอิมเพรสชั่นนิสต์ ซึ่งเรียกว่าเพราะมันแสดงงานศิลปะของจิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์จำนวนมากเข้าด้วยกัน

หิมะตกที่ Argenteuil

หิมะ อีกหนึ่งปีจาก The Magpie, Snow at Argenteuil แสดงให้เห็นถึงพัฒนาการของ Monet ในฐานะศิลปินเมื่อเปรียบเทียบกับผลงานก่อนหน้านี้ เส้นไม่คมชัดแสงและเงาของหิมะกลมกลืนและกะพริบมากกว่าและองค์ประกอบบนพื้นดินเกือบกลมกลืนกับท้องฟ้า นี่เป็นอีกหนึ่งทิวทัศน์ที่เต็มไปด้วยหิมะของเขาซึ่งส่วนหนึ่งสามารถอธิบายได้ว่าทำไมเขาถึงไม่ทุ่มเทความสนใจไปที่รายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ แต่สิ่งทั้งหมดดูเหมือนจะค่อนข้างลื่นไหล หลังจากการเคลื่อนไหวหลายอย่างตอนนี้ภาพวาดนี้ได้พบบ้านที่หอศิลป์แห่งชาติในลอนดอน

ผู้หญิงกับร่มกันแดด

แม้ว่าวิชาทั้งหมดของเขาดูเหมือนจะเป็นภูมิทัศน์และพืช แต่โมเนต์ก็มักจะอุทิศภาพวาดให้กับผู้คนเป็นพิเศษในกรณีนี้คามิลล์ภรรยาของเขาและลูกชายของฌอง มองออกไปจากใบหน้าของพวกเขาภาพวาดมีความรู้สึกคล้ายกับภาพที่ตรงไปตรงมา การแสดงออกของพวกเขาไม่ได้ปฏิเสธความรู้สึกลึก ๆ และภาพวาดนี้สื่อถึงความรู้สึกที่ว่าลมกำลังพัดอย่างแรง - มันเหมือนกับโมเน่ที่เพิ่งจะถ่ายภาพด้วยสี ที่น่าสนใจโมเน่จะกลับไปที่เรื่องเดียวกันกับภาพวาดของผู้หญิงที่มีร่มกันแดด - แม้ว่าครั้งต่อไปประมาณหนึ่งทศวรรษต่อมามันจะเป็นลูกสาวของภรรยาคนที่สองของเขา

ล่องเรือในแม่น้ำ Epte

การล่องเรือในแม่น้ำ Epte เป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของความสามารถของโมเนต์ในการสร้างภาพรวมในสีน้ำมัน ภาพสแนปชอตโดยเฉพาะนี้มีตัวแบบมนุษย์อยู่ที่มุมขวาบนของชิ้นโดยที่น้ำมีบทบาทหลักจริงๆ น้ำเป็นจุดสนใจหลักของเขาในฐานะศิลปินและวิธีที่เขาจัดการเพื่อแสดงความลึกของมันแทนที่จะเป็นเพียงแค่พื้นผิวของมันคือความสามารถที่เขาจะกลับไปที่จุดสนใจของเขาในดอกบัวน้ำและบ่อน้ำลิลลี่ในชีวิต เด็กผู้หญิงในภาพเขียนเป็นลูกติดของเขาซึ่งหนึ่งในนั้นจะกลายเป็นผู้หญิงใหม่ที่มีร่มกันแดด

รัฐสภา

ระหว่างปี 1900 ถึง 1904 โมเนต์ได้ทาสีสภาแห่งกรุงลอนดอน 19 ครั้งแต่ละแห่งมีสภาพอากาศและเวลาต่างกันไป คอลเล็กชันซึ่งตอนนี้กระจายอยู่ทั่วพิพิธภัณฑ์ศิลปะและคอลเล็กชั่นส่วนตัวทั่วโลกเป็นการศึกษาที่น่าทึ่งในเรื่องแสงและสี ทุกอย่างให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติมากเนื่องจากสภาพอากาศและสภาพแสงที่แตกต่างกันเป็นสิ่งที่ทุกคนสัมผัสได้ทุกวัน ในบางครั้งพระอาทิตย์ตกดินที่น่าทึ่งสร้างความแตกต่างอย่างมาก ในสภาผู้แทนราษฎร - ภาพจากมุมมองเดียวกันเสมอ - แทบจะมองไม่เห็นผ่านหมอก

San Giorgio Maggiore ที่ Dusk

ในปี 1908 โมเนต์ไปเวนิส ที่นั่นเขาพบสิ่งที่เขาคิดว่าเป็นพระอาทิตย์ตกดินที่งดงามที่สุดที่เขาเคยเห็นและเมืองที่อยู่ในคำพูดของเขา 'สวยงามเกินกว่าจะทาสี' ถึงกระนั้นเขาก็สามารถสร้างภาพเขียนที่น่าทึ่งของอาราม San Giorgio Maggiore ซึ่งเขาสามารถมองเห็นได้จากโรงแรมที่เขาและภรรยาของเขาพักอยู่ ใน San Giorgio Maggiore ที่ Dusk สีจะระเบิดออกมาจากภาพวาดแล้วสะท้อนตัวเองลงไปในน้ำในโทนเสียงที่เงียบ แต่ก็ยังคงสวยงาม - โฆษณาสำหรับการเยี่ยมชมเวนิสราวกับว่ามันจำเป็น

ดอกบัว

ในขณะที่เขาใช้เวลา 30 ปีที่ผ่านมาภาพวาดรูปดอกบัวในสระน้ำในสวนของเขาใน Giverny ไม่น่าแปลกใจเลยที่ภาพวาดเหล่านี้เป็นสิ่งที่โมเนต์เป็นที่รู้จักกันดี เช่นเดียวกับซีรี่ส์อื่น ๆ ของเขาเขาวาดภาพพวกเขาในแสงที่แตกต่างกันและด้วยสภาพอากาศที่แตกต่างกัน แม้ว่าพวกเขาจะเข้าใกล้กว่าเล็กน้อยเช่นสภาผู้แทนราษฎร แต่ก็ยังชัดเจนเมื่อเขาวาดภาพพวกเขาในวันที่มีหมอกหรือวันที่ชัดเจน ตอนนี้ภาพเขียนครอบครองพิพิธภัณฑ์ทั่วโลกและได้กลายเป็นผลงานที่มีอิทธิพลและโด่งดังที่สุดของศตวรรษที่ 20

 

แสดงความคิดเห็นของคุณ